——我国当代著名书画家黄纯生的荷花图

文/图  周奕端  钟友援

　　“露洗玉盘金殿冷，风吹罗带锦城秋。”要将诗人笔下的意境化为现实中可见的美景，除了凭借想象还可以通过欣赏艺术家美轮美奂的绘画作品。在“墨虎斋”，一幅幅韵味无穷的“接天莲叶”让人震撼和动容，璀璨绚丽的荷花让人仿佛亲临了一处流光溢彩的仙境，置身于荷塘月色之中……这些功力不俗的作品便是出自“墨虎斋”的主人，艺术家黄纯生的笔下。

    说起黄纯生与荷花的缘分，要从他的小时候谈起。小时候他常常在荷塘边玩耍，在荷叶下捉迷藏，老一辈人教育他，荷花浑身是宝却长在淤泥里，做人也当如此，低调为人，不夸耀不声张。这在他心里种下了喜爱荷花热爱自然的种子。

　　工作后，黄纯生到了湖南省委从事接待工作，并开始自学作画。在此期间，他结识了画坛巨匠、一代“鬼才”黄永玉，并为其服务多年。黄永玉大师特别偏爱荷花，在他看来荷花从花开到花落，“皆在静默中生发”。他曾在一幅荷花上题跋曰：“几疑莲座是前生”，将自己看成是荷花转世，可见其对荷花的痴爱。而在另一幅标题为《杀伐因果》的题跋中，他写道：“我长生池塘中”，以一位艺术家的视角展现了其对荷花与众不同的爱。在跟随黄老的数年时间里，黄纯生受其影响，对荷花有了割舍不掉的痴迷。黄老画荷花，他就在一旁观察，闲暇时自己也临摹挥写，努力向黄老靠拢。世间的很多事往往是看起来容易，做起来却很难。黄纯生练习画了一段时间，苦于没有突破，有些失去信心，黄老便教他：多观察、多描写、多画，运用色彩明暗的对比，处理好冷淡、轻重、大小的对比关系，形成自己的风格和特色。作画的时候思路要大胆些，注重细节的雕琢。画荷不仅是艺术享受，更是对人生的一种修炼和感悟，要在摸索和练习中体味荷花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”、高洁素雅的境界。

　　在黄老的指导下，黄纯生苦心练习画荷，笔耕不辍，其画技终于渐入佳境。他笔下的荷花或含苞待放，或含露绽放，皆充满了极强的艺术魅力与表现力，作品不拘泥于成法，色彩绚丽，布局独特；工则细致入微，放则狂笔乱扫；有画有拓，自成一家，充满了天马行空的想象力，颇有黄永玉笔下荷花之神韵。在不断地练习中，黄纯生进步极大，佳作频出，他画的《九荷之歌》、《双荷》、《墨荷》、《荷塘清晓》、《荷喷鼻》、《荷风正人》等幅幅均是精品，得到了黄永玉、何海霞等艺术大师的肯定与称赞，作品也被中南海、人民大会堂等单位争相收藏。

　　退休后的黄纯生不喜打牌垂钓，而是移情笔墨，专心致志地搞起了书画创作。他常常说，画荷花使人心旷神怡，有利于身心健康，作为一名清廉的国家干部，这是他收获的最大财富。说起为何老年还是对荷花情有独钟，他笑称，“荷”与“和”谐音，与现今国家倡导的和谐发展的精神相契合，他作为一名国家老干部，虽然退休了，还是应该发展良好的兴趣爱好，修生养性，以画会友，为促进社会和谐发展贡献一己菲薄之力。

　　“莲香隔浦渡，荷叶满江鲜。”夕阳之下，忽觉黄纯生的人生也如画纸上鲜艳欲滴的色彩，生动勃勃，照人奋发！