核心提示：文/潇 风 蒋立军 “俞成林，号渔人，湖南长沙人氏，作品参加第六届、第十届、第十一届全国美术大展及中国美协主办的一系列画展，并获各种嘉奖，N多件作品被国内外画廊、美术馆、私人收藏，现为中国美术家协会...
文/潇 风 蒋立军
“俞成林，号渔人，湖南长沙人氏，作品参加第六届、第十届、第十一届全国美术大展及中国美协主办的一系列画展，并获各种嘉奖，N多件作品被国内外画廊、美术馆、私人收藏，现为中国美术家协会会员，湖南美术家协会会理事，专业艺术委员主任。”在百度中搜索画家俞成林，除了《八仙醉酒》、《春江花月夜》等先生的几幅代表作品外，余下的就只有这几行简短的文字介绍。去拜访先生之前，鄙人一行都在心里埋下了一个问号：为什么这个画家的介绍如此的简单，没有长篇大论的艺术生涯，没有词汇华丽的创作描绘，也没有显赫张扬的艺术地位，他到底是一个怎样的画家？带着这些疑问，鄙人一行敲开了先生庭院的大门。
“蝉鸣、鸟叫、幽幽小院；清茶、烟斗、逸志闲情；画笔、宣纸、书画人生。”这就是中国美术家——俞成林的简单生活。在当代书画界中，俞先生用他如鱼的个性，书画着他别样的艺术人生。 漫漫长路 上下求索 先生自幼喜欢绘画，带着几许艺术天分，他磕头拜知名画家陈白一为师。之前他曾在湘绣厂从事设计工作。但《师说》有道：“闻道有先后，术业有专攻。”要想在自己喜欢的画作上有所作为，就必须要有所舍弃，然后毕生投入。于是先生毅然从湘绣厂出来，开始在自己的画作上下功夫。 也就在上个世纪七十年代末，先生加入了刺玫瑰漫画小组。这时先生恰好二十出头，正处血气方刚、朝气蓬勃的年纪，带着对艺术的热忱，先生开始了自己的漫画创作。都说艺术是靠时间打磨出来的，其中的孤苦只有画家自身才能明了。先生的这一动笔，就画去了他十年的光阴。在这十年间，先生创作作品数千幅，在报纸媒体上已颇有名气，人民日报、长沙晚报等媒体刊物都连载了先生的漫画作品。如代表时代气息的《楚嗲进城记》，折射着80年代的时代背景，鼓励农民工进城务工；还有诙谐幽默且有现实意义的《里手胖》，讲述着一个青年择偶的故事。其中每个作品的连载都是一百多期，就这样先生不但扮演着画家的角色，还身兼编剧、导演。先生的作品在当时得到了很多人的喜爱与赞许。 跟随刺玫瑰漫画小组的步伐走了十年后，小组因经费问题最终解散，但先生的创作并未停歇。先生认为“笔墨当随时代”，这时的他转而开始接触中国水墨画，并以漫画的形式开始进行新的尝试与创作，也因此迎来了先生的第二个黄金时期。《月夜醉归图》、《行万里路》、《大树底下好乘凉》、《闲趣图》等相继在先生的腕下呈现，凭借这些作品，一个画家的地位也因而得到了升华。正所谓“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。 如鱼在水 自由自在 而立之年，先生进行国画创作的同时，也慢慢地将自己的作品推向市场。他说：“农民种稻子，凭自己的双手解决温饱，我画画靠的也是自己的双手，靠劳动创造自己的利润价值没有错。”当一个艺术家能靠自己的作品让自己生活的很好时，足能凸显他的艺术价值以及他笔下的真功夫。他说走市场与艺术创作并不矛盾，他会一直走下去，直到自己走不动为止。他很满足于现在的生活，灵感来了就赶紧进画室，没感觉的时候就出去钓鱼、品茶、与朋友闲聊，没有束缚没有压力，就像水中的鱼儿一样，自由自在，畅游人生。 再看先生的作品，《短笛无腔信口吹》、《棋到中盘方知险》，画中的主人公都带着富态的微笑，这或许与先生诙谐幽默、不拘小节的个性有关，他脸上也总是洋溢着温和的笑容。 如今，先生已到了知天命的年纪。五十多岁，对于一个艺术家来说是一个里程碑，先生还将继续自己的创作之路。他说：“不求大红大紫，但求自由自在”。 
 
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