中国陶瓷绘画高级工艺美术师彭利民大师专访

彭利民1985年毕业于长沙理工大学艺术设计学院，先后在北京大学、中国国家画院深造，现为高级工艺美术师、湖南省工艺美术大师、湖南陶瓷书画院院长、湖南陶艺术设计学院名誊院长、中南林业科技大学艺术研究所教授、瓷藏艺术馆馆长，中国美术家协会湖南省美协会员、民盟盟员，湖南国典文化艺术发展有限公司艺术总监。其作品多次获国家级省级奖项、曾入选全国美展，并应邀参加新加坡、台湾、香港等国际展览。出版个人专著《彭利民中国山水画》、《彭利民瓷艺作品》，湖南卫视、《中国数字电视》、等多家媒体专题采访报道。彭利民大师的作品曾被美国总统办公室、外交部国宾馆、首都博物馆、大使馆、中央国家机关工委、国务院副总理、国务院侨办主任、荷兰总统等国际国内机构和知名人士收藏。

小区里的瓷藏艺术馆

丹桂飘香的余芳还未散尽，全国第十次文代大会刚刚闭幕，笔者来到了位于长沙芙蓉南路与友谊路西北角湘诚嘉园的一个艺术家工作室，这里金色的银杏与红枫交相晖映，在绿树的映衬下让人觉得暖意融融，彭利民的瓷藏艺术馆就在这个清静而优美的环境中。走进瓷藏艺术馆，这里陈列着彭利民多年来创作的醴陵釉下五彩瓷板画与瓷瓶、手绘茶具等，藏馆传统的中式装修风格中有很多门窗、红木家具都是明清时期的原物并且品相保持十分完美，这些散发着浓郁传统文化气息的物件与彭利民精美的釉下五彩陶瓷绘画作品形成了强烈的视觉冲击和文化气场，有着穿越时空的意境与震撼。

记得问彭老师为什么将艺术馆设在小区内而不是在门店，彭老师说有几个原因，第一我认为艺术要接地气，要进入生活状态，我正在推行一种“雅室艺术生活方式”就是要让传统文化进社区，我希望能成为传统文化进社区的推动者之一，第二小区环境优美安静便于创作，第三不希望过于商业化，第四希望能更方便的去做一些陶瓷艺术的公益科普活动。

古陶瓷片上的魔咒

彭利民出生在湖南株洲市，父亲是个直性的知识分子，文革时期受到迫害，为不影响孩子，不满一岁的彭利民被送到了乡下由爷爷带着，直至七岁返回城里上学，农村的童年生活，最开心的事还是玩泥巴，大部分孩子是用泥做成手抢和其他形状的物体，而彭利民却喜欢在这些器物上刻画上一些图案，这也许是他和泥巴与生惧来的机缘。乱图乱画的小学是他快乐的课外活动，14岁那年他考取了株洲市首个职业高中工艺美术班，全市只有五十名美术生，全日制美术专业学习二年，二年后这个班上有多名同学参加高考，分别考上了中央工艺美术学院(现清华美院)、上海轻工美木系、湖南轻工美术系，而彭利民也是其中的幸运者之一，二年的专业学习他有幸得到湖北美院油画系主任、研究生导师汪泽成教授、株洲美协副主席著名画家贺安成、株洲画院首任院长易乃光等老师的指导与培养，82年他考入湖南省轻工高等专科学校美术系后又得到了著名画家陈白一、曾晓浒、李天玉、邹传安、王友智、李立等老师的指导，彭利民说学习其间对他人生影响最大的一位导师就是中央工艺美院毕业的卞宗瞬教授，卞老师是《中国工艺美术史》一书的主要作者，是中国工艺美术史论资深专家，在上课时卞老师带来大量古瓷瓷片和古彩陶纹饰图样，这些纹饰与瓷片上的图案就像俱备强大的魔法一样深深的吸引了他，从此无法忘却，毕业后他开始涉足古陶瓷收藏与研究、并且深深地爱上了醴陵瓷，这一切无不与这魔咒般的古瓷纹饰相遇有关，他说当时也没想到这些经历会影响我的一生。

京漂十年后返湘卖掉住房办瓷藏馆

彭利民毕业后分配到一家大型国企从事美术设计工作，工作之余开始了美术创作，他的美术作品《白色纱锭》在87年，入选“新城之光”美展在北京中国美术馆展出并获奖，后来《沉思者的呐喊》入选湖南省首届油画创作展并获得一等奖。首都北京是中国文化艺术的中心，怀着朝圣的心情，彭利民来到了北京，分别向中国国家画院、北京大学、清华美院等著名画家和老师们求教和学习，这一其间北京大学王建国老师、清华美院王宏剑老师对他后来创作思路影响很大，北京一晃就是十年，这十年中也曾做过经济日报报业集团主管的《旅游中国》杂志总编辑总策划、也从事过品牌研究与规划工作、但美术创作从未间断，宋庄画家村是他每周必去的地方，再后来终于在宋庄不远处成立了自己的艺术工作室，正当他准备安心画画的时候却接到了父亲病危的通知，回到家乡边照顾父亲一边从事画画，一年后父亲去世，父亲的离世使他从新思考了生命的意义。立足湖湘文化回湘创作，让国家非物质文化遗产醴陵釉下五彩以陶瓷绘画再放异彩来传递传统文化成了他的重要选择。

经过长达多年的学习、研究、筹备，彭利民吃住在醴陵的瓷厂，了解陶瓷烧成工艺技术、潜心釉下五彩瓷画创作，又经过多方筹集资金，最后卖掉了株洲的住房，在长沙省政府北面创建了瓷藏艺术馆，瓷藏艺术馆馆名由著名书法家王友智老师题写，标志印鉴由湖南省青年美术家协会原主席胡伟篆刻，历时一年半时间申请的注册商标“瓷藏”也己获得了国家商标总局的批准。彭利民告诉记者，“瓷藏”是一个公益的公共平台，主要是展示、创作、传播陶瓷文化。

为瓷艺痴迷潜心“丝路”文眿不断创新

陶瓷是古代丝绸之路的主要内容之一，唐代鼎盛时期湖南长沙铜官是全国著名的窑口，大量的瓷器从湘江运往欧美，据考证陶瓷绘画最早始于铜官、且从单色釉发明了釉下多彩，因此铜官窑在中国陶瓷史上有着特殊的重要地位。

从收藏古陶瓷到研究唐代铜官窑到创作醴陵釉下五彩彭利民走过了三十多年的时间，彭利民告诉笔者，醴陵釉下五彩创作出来的瓷板画、瓷瓶，无论色彩、白度、润度，烧成的温度都要优于其它知名窑口烧制出来的作品，釉下五彩瓷;白如玉、明如镜、轻如纸、声如磬，色彩亮丽，清心素雅，被誉为“东方瑰宝”, 建国以来一直是历届党和国家领导人出国访问的国礼。彭利民的作品题材广泛取材于湖南神秘的大湘西，画面上奇山秀峰、小桥飞瀑、林木葱郁、芲松翠柏、绝壁生烟、溪绕云谷，吊脚楼隐于山石林间一派人与自然和谐的生态画面，他在吸收了传统中国画的基础上将重彩绘画形式引入陶瓷绘画当中，作品形成了强烈的视觉冲击力与感染力，将中国画与当代审美情趣完美结合，这种创新形成了他作品独特的艺术魅力。

彭利民对笔者说最光荣的两件事是一件作品曾被美国总统办公室的高级主管收藏，另一件被国际著名佛学大师、国际佛光会世界总会会长星云大师收藏”。彭利民告诉笔者，瓷版画又称瓷画，由于将文人画引入到陶瓷之中，是陶瓷与中国绘画艺术的完美结合，因此深受人们的喜爱，它传承与发扬了湖湘文化，作为一种独特的文化艺术载体，瓷板画一直是陶瓷收藏中的重要品类。

彭利民是湖南省民盟的省代表，还荣幸成为了长沙市政协委员的候选人，他说自己有责任有义务通过推介中国瓷画让更多的人们来了解湖南，让陶瓷绘画成为“一带一路”新文化艺术的使者，让中国瓷画插上绚美翅膀飞向世界，把中国瓷画的美妙回赠给祖国和人类，让中国传统文化造福全世界，让这个世界充满着真善美是自己最大的心愿。彭利民表示，之所以倾尽毕生精力在陶瓷绘画事业上，是因为釉下五彩瓷画有着独特的魅力，这么好的非物质文化遗产还没有受到全社会最大程度的普遍认识和关注，自己长期以来热衷于该项事业，积累了很扎实的功底和经验，自身的优势非常好。通过传承与发展，一定要把中国这项优秀的文化成果向全世界传播。开办“瓷藏艺术馆”一是为了更加便于集中精力进一步从事醴陵釉下五彩瓷的研究和创作，二是为了集聚和吸引更多的专家和学者来此交流和学术研讨。今后还会与胡兴书先生一道去开展社会公益活动，让更多的年青志愿者们通过社会公益活动感悟到中国瓷画的精湛与博大，要让更多的年青志愿者们在开展社会公益活动中感受到传统文化的美好。未来还想开办一个更大的陶瓷艺术馆，包括更多的陶瓷文创产品和作品。并设想把分馆开到省内和省外去，让更多的人们投入其中，把更多的实惠带给社会中去。（通讯员 王益群 刘政权）

　　（来源:新湖南 湖南之窗栏目组）