三十五年前，我与罗纲有过接触，那时，他很爱学习，而且是一位孝顺长辈的好青年。

　　几十年过去了，一位在美国的朋友告诉我，在中国湘潭有一位卓越的画家名叫罗纲。他的画在北美的高官办公室和私邸随时可见。我不相信他就是和我有过接触的罗纲。

　　在他的办公室，我们见面了，随后他拿出一张餐巾纸铺在桌上，只见他用笔一点、一铺、一提、一勾，下笔如有神助，只有短短的6分钟，餐巾纸上便跃出一匹神采奕奕的骏马，餐巾纸上的马，真是墨随心动，情驱笔墨，一挥而就，我们为之惊叹。

　　中国绘画到今天，各类方式的表达，早已经呈现出五彩纷呈的局面，在餐巾纸上绘画，把中国悠久称得上世界顶尖的文化传到国外，应该是罗纲的独创。这一刻也真为罗纲对艺术的真诚以及爱国思想而感动，也许是采访过众多艺术家的缘故，让我们切实感受到了艺术的无穷魅力和感召。

　在中国画的品评标准中，历来讲究画品与人品的不可分割的关系，认为人品不高，画品也绝然上不去的。画家的修养、品性、素质、有形无形地会在画面中表现出来，这应该是普遍的道理。罗纲画家为了做到这一点，他读的书很多，而且读得很认真，读得复杂，包括清明杂记，各朝野史，在知识的海洋中寻求对绘画的感悟。

　我先熟悉罗纲这个人，而后才略知了他的画，他实实在在，谦和平易，没有虚套子，不作表面文章，作人的味道，真有些像一个很纯真的农民，他与人为善，忠厚待人，崇尚扑拙，追求深厚，他那一口流利的英语是几十年来他自学而成的。

　　为了更好地传播中国传统文化，他选择了在餐巾纸上画中国画，在飞机上，火车上，餐桌旁，任何休闲场地，他只需要几分钟就画出了一匹匹栩栩如生、四蹄腾空的奔马。

　　罗纲5岁开始画画，50多年的奋斗，使他成为一位很有影响的画家。画牛也好，画马也好，画鹿也好，他注重笔墨的传统，用线更注重力量与节奏感的美，他将水、墨交融，写出马、牛、鹿的形与神，气韵生动，极为传神而生机勃发。

　　我国一位著名美术评论家说：“罗纲笔下的牛既有形神兼备之妙，又具笔情墨韵之美，在造型写意上均有独到之处。”

　　新西兰一位华人报社总编辑说：“读完罗纲画家的中国画后，真像是度过一段心旷神怡的乡间旅游。”

　　站在罗纲作品前面，感觉到一种开放的气氛，创新的追求和对民族传统深爱的感觉，还感觉到他的真诚与“固执”，全部中国画的创作都是用水墨，从不上色，这构成他不同于别人的独特风格。他画的牛，形象各异，姿态迥然，或俯首或昂头，或行或驻，活灵活现；他画的鹿寥寥几笔就勾勒出一只只充满动感的小鹿。这些造型优美、洋溢着活力的可爱小生灵跃然纸上，是他这五十年来勤奋的结果。他画的马，更受读者喜爱，每幅马有每幅的不同，一是栩栩如生，二是不但有中国画的意境，形神俱足，三是颇为雄奇、奔放、一挥而就、淋漓尽致。便成了他淡墨、浓墨的浑厚、华溢的独特个人风格。

　　罗纲画家的中国画，是激励着人们为之奋斗的中华文明，每每令人感到一种人格的力量，一种历史的深厚，一种文化的内美，一咱神游今古的感喟与奋斗。

　　近些年来，罗纲画家正在强化自己的风格面貌，不过他懂得风格的形成与完善是个自然过程，是和自己的生活经验、全面的艺术造诣密切联系着的，所以他既努力追求，又以平常心态对待之。他沉稳地一步一个脚印地往前走，我们深信，他一定能够成为中国有影响的画家。